なんとなく描いたものの中にこそ、本音が隠れているんです。合同会社anohi・鎌田代表が、仮面をつけて働く大人が本音を語れる場をつくるまで 

私は幼少期からアートをやっていました。特に油絵を長くやっていたんですけれども、大学は美大ではなく、法学部なんです。最初に勤めた会社も外資系のIT企業で、営業として新卒入社しています。

例に漏れず私も、毎日会社の扉を開けるのが苦しかったんですよね…。一人ひとりはいい方なんですよ。ただ、目の前の数字に追われる中で、お互いに思っていることをなかなか開示しあいにくい人間関係がそこにあって。私自身は仮面をつけながら、会社に行く日々でした。

そうなんです。忙しい業務の中で自分が大事にしたいものを、どんどん大事にできなくなって、心が疲弊してしまう。そんな自分を認識した時に、すごく苦しさを感じたんですよね。それで2年目に、自分でアクションを起こしたくなって。月1回、大人たちを集めてアートのイベントを開くことを始めました。知り合いと、その知り合いぐらいが集まる20人規模のものだったんですけど、その時に、「あ、これだな」と思ったんですよね。初めましての人同士でも、こんなにも笑顔になれるんだと。

いえ、すぐ事業化するイメージは湧かなかったので、大人にワクワクを届ける、という文脈で、趣味系の雑誌をつくる出版社に転職しました。そこが働き方としても驚きで。ピンクのミニスカートで会社に行ってもいいし、マーケティングと編集の人が普通に喧嘩する。皆さん、人間のまま関わり合っているんですよね。

こんな風に働けるんだ、と驚きました。ただ、自分のイベント活動は依頼をいただいたらやるぐらいで。そこをちゃんと形にしたいなと思って、30歳になる時に会社にしています。

「生きるよろこびをつくる」というミッションを掲げ、アートを使った事業を、法人向けと個人向けの両軸で行っています。法人向けは研修や組織コンサルティング、チームビルディング。個人向けはオンラインのアートクラブです。

描く時間は全体の2割弱ぐらい。それ以外は、絵についてひたすら対話をしながら、研修を進めていきます。グループの中で絵を見せながら、どんなものを描いたか、どんなことを思いながら描いたかをお話しいただく。そのあと、講師からも絵についていろんな問いかけをさせていただきます。

たとえば、自分の人生を道に例えて描いてみましょう、というワークで、一直線の道を描いた方がいたとします。そこで「この先は、どんな場所に続いているんですか？」と問いかけるんですね。描いた本人は、そこまで考えていないんですよ。それでも、いまの思いつきでいいので、と半ば強制的に言語化してもらうと「少なくとも暗い道じゃない感じがするかな」と出てくる。じゃあ「明るいところには何があるんですか？」と続けると「ニコニコしている人がいっぱいいる感じかな」と。

その問いかけのキャッチボールを続ける中で、なんとなく描いたものの中にこそ、その人が大事にしたいことや本音がたくさん隠れているんですよ。意識していなかったことや、組織の中で言葉にしてこなかったことが、そこで言語化される。アートセラピーの手法と、コーチング的な問いかけを使っています。

あるエンジニア系の会社さんから、組織が元気がない、管理職が課題かなと思っているんだけど、どこから始めようか迷っていて、とご相談をいただいたことがあります。結果的に、係長の皆さん約40名に、全12回の研修を受けていただきました。

その中に、これからのキャリアに迷っていて、優秀な方なのにうまくパフォーマンスが出せずにいた方がいらっしゃったんです。研修では、幼少期から振り返って、人生において大事にしたいことを言葉にしていただきました。それと、いま会社から求められている価値観との重なりを見つけていきましたね。

数ヶ月後にインタビューをさせていただいたら、課長に昇格されていて。しかも他の選択肢とも迷った上で、「自分がやっていきたいのはここだ」と確信を持って選ばれていたんです。後輩の育成についても、いまこんな工夫をしているんだ、と生き生きと語ってくださいました。

あとは、若手が何を考えているかわからない、上司も何も言えない、という組織で、新入社員の方とベテラン社員の皆さんが一緒にワークをすることがあったんです。

そうなんです。管理職の方が「ちゃんとワークできるか、ケアが必要かもね」と心配されていて。ところが、新入社員の方が描き始めると、「自分はこんなことを大事にしていて、実は仕事ができてこんな風に嬉しい」と熱い思いを語ってくださるんですよ。言葉は巧みじゃなくても、絵という補助があるからこそ、ポツポツと語れるわけです。

ええ、語れて嬉しい、という顔をされるんですよね。ベテラン社員の皆さんも「え、こんなこと考えてたの」「めっちゃいいじゃん」と。そこで面白がり合い、認め合いが生まれたんです。こういうシーンが、私は大好きです。

他講師を含めた、複数人のメンバーで場づくりをしていています。その中には、大学を卒業したタイミングでジョインしてくれた新卒メンバーもいて。普段はSNSの発信など広報業務をメインでやってもらっているんですが、研修の場でもスタッフとして活躍してくれています。

社会人になるタイミングで、何か新しいことを始めたいと思っていたそうなんですね。それこそ図工が好きだったな、と思い出して、「大人 図工」と検索してヒットしたのが弊社だったんです。個人向けサービスであるおとなの図工クラブのほうを、先に見つけてくれて。

アートクラブの無料体験会に来てくれて、その場で「すごく興味があって」と話してくれたのがきっかけですね。求人サイト経由ではなく、自分で見つけて、自分でここで働きたいと打診してきてくれたという形です。

小さい会社なので、私が無茶ぶりばかりしてしまうんですけど、そこをポジティブに捉えて頑張ってくれています。広報以外のこともやれるのがいい意味でのギャップだったそうで。例えばカメラマンなんてやったことがなかったのに、今では研修の現場で受講者の様子の写真を撮ることにも楽しさとやりがいを感じてくれているようです。

場の設営を含め研修中はずっと動いているので、実はアクティブな仕事なんですよ。  100人以上の規模でやることもあるので、準備には力仕事も結構あって。 どう効率よく動くかや、その場の状況に合わせて臨機応変に対応する力が求められるところは、本人ももっと磨いていきたいと言ってくれています。  

月1回、オンラインでも対面でもやっています。お互いのことがより分かったり、自分自身の理解が深まったりするので。年1回は合宿もあるんですよ、毎年、熱海で。

今年は最後にみんなで凧をつくって、熱海の海で凧揚げをしました。今期はこういう風に頑張っていきたい、というのを凧にして揚げるんです。あとは去年、メンバーみんなにマイプロジェクトを立ててもらいまして。各々の役割に限らず、この組織でこれをやってみたい、ということを自分でプロジェクトとして主導してもらう。その1つとして、さきほどの広報のメンバーが対面のワークを企画して、そこでやった内容をnoteで発信していく、というのを始めてくれました。

1番はやっぱり、理念への共感ですね。そこが一致していないと、お互いきついと思うので。生きるよろこびをつくる、というところに思いを共にできるか。そこが第一に大事だと思っています。

シンプルに言うと、自己理解と自己受容、他者理解と他者受容を大事にできる人ですね。私たちのプログラムでも、一番の起点にしている部分です。それってゴールがないので、私だって100%できるわけではないんですけど、そこで努力を続けられる人かな、と。スキルは、後からいくらでも鍛えることができるので、あり方のところが1番大事だと思っています。

大人が笑い合って仕事ができる。自分の弱さみたいなところに触れて、涙を流せる。そういうことが、組織の中でも家庭の中でも当たり前にできていく。状態をつくっていきたいんです。アート的なことをビジネスの文脈で活かそうとしているので難しさはありますけど、そこを繋いでいきたいんですよね。